Ambientes

Con un cuarto de baño pequeño en mente, hemos recopilado en una caja los productos esenciales para un baño. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, una barra de colgar de 58 cm en blanco, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con un cuarto de baño pequeño en mente, hemos recopilado en una caja los productos esenciales para un baño. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, una barra de colgar de 58 cm en blanco, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con un cuarto de baño pequeño en mente, hemos recopilado en una caja los productos esenciales para un baño. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, una barra de colgar de 58 cm en blanco, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con un cuarto de baño pequeño en mente, hemos recopilado en una caja los productos esenciales para un baño. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, una barra de colgar de 58 cm en blanco, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una entrada pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una entrada. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 30 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 30 cm en blanco, un organizador de 20 x 8 x 8 cm en beis, una barra de colgar de 58 cm en blanco, cuatro perchas en blanco, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una entrada pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una entrada. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 30 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 30 cm en blanco, un organizador de 20 x 8 x 8 cm en beis, una barra de colgar de 58 cm en blanco, cuatro perchas en blanco, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una entrada pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una entrada. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 30 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 30 cm en blanco, un organizador de 20 x 8 x 8 cm en beis, una barra de colgar de 58 cm en blanco, cuatro perchas en blanco, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una entrada pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una entrada. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 30 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 30 cm en blanco, un organizador de 20 x 8 x 8 cm en beis, una barra de colgar de 58 cm en blanco, cuatro perchas en blanco, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una cocina pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una cocina. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, un escurreplatos de 20 cm en blanco, dos soportes para copas de 20 cm en blanco, una base de 19,5 x 30 x 2 cm en corcho, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una cocina pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una cocina. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, un escurreplatos de 20 cm en blanco, dos soportes para copas de 20 cm en blanco, una base de 19,5 x 30 x 2 cm en corcho, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una cocina pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una cocina. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, un escurreplatos de 20 cm en blanco, dos soportes para copas de 20 cm en blanco, una base de 19,5 x 30 x 2 cm en corcho, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

Con una cocina pequeña en mente, hemos reunido en una caja los productos esenciales para una cocina. Incluye los siguientes productos: dos paneles de 50 x 20 cm en blanco, dos estantes metálicos con borde bajo de 58 x 20 cm en blanco, un escurreplatos de 20 cm en blanco, dos soportes para copas de 20 cm en blanco, una base de 19,5 x 30 x 2 cm en corcho, un organizador de 9 x 7 x 12 cm en beis, cinco ganchos J en blanco y dos ganchos S en acero inoxidable.

Un sistema de estanterías de diseño escandinavo que solucionará todos tus problemas de almacenamiento. El sistema le permite construir la estantería con la que siempre ha soñado. Cree una estantería única y personal combinando estantes metálicos y de madera. O diviértase jugando con colores y accesorios. Las posibilidades son infinitas. El sistema de estanterías String® es muy conocido por sus característicos paneles de rejilla metálica, diseñados en 1949 por el arquitecto Nisse Strinning con la colaboración de Kajsa Strinning.

String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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String® Pocket metálica se vende como una estantería completa, pero ofrece la misma flexibilidad que String® System. String® Pocket invita a desarrollar la creatividad y a expresar la personalidad, ya que es posible combinar dos o tres estanterías String® Pocket para crear una de mayor tamaño. Combine distintos colores que se adapten a su estilo y preferencias.

Los estantes metálicos perforados de borde bajo, 2 cm, le permiten añadir ganchos y barra de colgar (30 cm y 58 cm) para aumentar las posibilidades de almacenamiento. String® Pocket metálica se vende como una unidad completa y contiene dos paneles metálicos de 50 cm de altura y tres estantes metálicos de 58 cm de anchura y 15 cm de profundidad.

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Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Al lograr el equilibrio perfecto entre las formas geométricas y orgánicas, las curvas contorneadas de los asientos de esta colección ofrecen el máximo soporte, envolviendo el cuerpo con su fina carcasa. Ofreciendo el tipo de experiencia de asiento que da energia por la mañana, ayuda a conectarse durante el día e invita a relajarse por la noche, la silla Harbour se adapta sin esfuerzo a cualquier entorno, convirtiéndose al instante en ideal para una cocina, oficina, comedor privado o concurrida cafetería, y haciéndonos sentir como en casa.

Líneas puras. Materiales agradables al tacto. Confort superior. La colección Harbour fue concebida con todo esto en mente. Cuando un concepto de diseño se reduce a los esenciales de confort, utilidad y estética, se convierte en un estandarte. Desde su concepto inicial, va adoptando un sinfin de formas, adaptando su forma y función a varias necesidades, permaneciendo intacta su identidad. Así comenzó la historia de la evolución de la colección Harbour. El resultado es una colección infinitamente versátil y cómoda de sillas y mesas para espacios actuales.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Versión apta para exterior de este dispositivo de iluminación multiusos. Gancho/asa con función de enrollador de cable y difusor cónico opalino moldeados por inyección de polipropileno sostenible obtenido a partir de residuos industriales. Interruptor de botón colocado en el asa. Ya que no se ha utilizado cola para unir las distintas partes, Mayday se puede desmontar fácilmente para poder reciclar correctamente todas sus partes.

Casquillo para la bombilla E14, fuente lumínica no incluida. Alimentación eléctrica 220-240V ON/OFF. Interruptor IP65 en el asa de la luminaria. Dispone de cable de 6 metros de longitud para exteriores y de enchufe Schuko IP44.

Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.

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Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.

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Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.

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Con cuatro elegantes patas de acero tubular como base, la silla Rico supone una refinada adición a la familia Rico. Puede ponerseo alrededor de la mesa del comedor y ofrecer a los invitados un asiento cómodo y acogedor durante largas cenas, o usarse como silla de escritorio en casa o en la oficina.

La serie Rico acoge curvas y volúmenes en un diseño clásico definido por líneas suaves y una expresión envolvente. La naturaleza curvilínea de la serie añade una moderna unión entre comodidad y elegancia a cualquier espacio y te hace sentir atraído por su abrazo maternal.

Con cuatro elegantes patas de acero tubular como base, la silla Rico supone una refinada adición a la familia Rico. Puede ponerseo alrededor de la mesa del comedor y ofrecer a los invitados un asiento cómodo y acogedor durante largas cenas, o usarse como silla de escritorio en casa o en la oficina.

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¿Un retorno al mid-century moderno? No exactamente. Las proporciones extremas se prestan a una forma elegante y sorprendente en esta actualización de un viejo clásico. El cambio suave, pero decisivo, entre ligero y sólido, que crean las patas curvilíneas de la silla, se produce como una animada danza con el material. Mientras tanto, el equilibrio del peso hacia el suelo le da a la silla una sensación fuerte y monumental. En una posición centrada de la escultórica estructura se encuentra un asiento tapizado, abierto a diferentes expresiones a través de las combinaciones de madera y tapicerías.

Con su geometría audaz, la silla Bukowski muestra una silueta llamativa, reconocible al instante,  familiar pero con personalidad propia. Disponible también en una gran variedad de tapicerías bajo pedido.

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Koku es una nueva gama de mesas auxiliares, creada en colaboración con la agencia de diseño danesa Norm Architects, e inspirada en el artesano, arquitecto y diseñador estadounidense y japonés, George Nakashima.
Desarrollada en respuesta al enfoque escultórico de Nakashima hacia los materiales y la carpintería, Koku presenta una sorprendente combinación de madera maciza y tubos de metal, que equilibran la ligereza y la elegancia con la robustez y la intencionalidad. Las interesantes dimensiones y proporciones de las mesas ofrecen una estructura escarpada debajo, mientras que la parte superior proporciona una superficie tranquila y serena.
Una adición encantadora al hogar o al lugar de trabajo, Koku está disponible en varios tamaños acabados.

Koku es una nueva gama de mesas auxiliares, creada en colaboración con la agencia de diseño danesa Norm Architects, e inspirada en el artesano, arquitecto y diseñador estadounidense y japonés, George Nakashima.
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El icónico sillón Bollo combina máxima comodidad con líneas depuradas. Inspirado en los distintas estructuras tubulares de los sillones de mediados del siglo XX, su generoso acolchado envuelve y suaviza la estructura de metal.

Bollo es el resultado de una inteligente combinación de comodidad y uso preciso de materiales. Sus amplias proporciones hacen que sea un asiento en el que puedes expliorar distintas formas de sentirte cómodo; ¿Prefieres meter los pies debajo de ti para una posición aún más relajada? Hay suficiente espacio para poder hacerlo.

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Bollo es el resultado de una inteligente combinación de comodidad y uso preciso de materiales. Sus amplias proporciones hacen que sea un asiento en el que puedes expliorar distintas formas de sentirte cómodo; ¿Prefieres meter los pies debajo de ti para una posición aún más relajada? Hay suficiente espacio para poder hacerlo.

El icónico sillón Bollo combina máxima comodidad con líneas depuradas. Inspirado en los distintas estructuras tubulares de los sillones de mediados del siglo XX, su generoso acolchado envuelve y suaviza la estructura de metal.

Bollo es el resultado de una inteligente combinación de comodidad y uso preciso de materiales. Sus amplias proporciones hacen que sea un asiento en el que puedes expliorar distintas formas de sentirte cómodo; ¿Prefieres meter los pies debajo de ti para una posición aún más relajada? Hay suficiente espacio para poder hacerlo.

La serie Combiplex se define por líneas limpias y una sensibilidad minimalista. Este sistema de almacenamiento de vidrio y plexiglas tiene un atractivo duradero que brinda una sensación de ligereza a cualquier espacio.

Su transparencia visual se queda en un agradable segundo plano para dejar que tus objetos adquieran protagonismo. Uno de los primeros diseños de esta marca; el deseo de combinar vidrio y plexiglas inspiró el nombre Fogia, o "unirse". Elija entre una línea elegante de mesas de café, mesas de comedor, mesas nido y sistemas de estanterías de dos o tres planos.

La serie Combiplex se define por líneas limpias y una sensibilidad minimalista. Este sistema de almacenamiento de vidrio y plexiglas tiene un atractivo duradero que brinda una sensación de ligereza a cualquier espacio.

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La serie Combiplex se define por líneas limpias y una sensibilidad minimalista. Este sistema de almacenamiento de vidrio y plexiglas tiene un atractivo duradero que brinda una sensación de ligereza a cualquier espacio.

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La serie Combiplex se define por líneas limpias y una sensibilidad minimalista. Este sistema de almacenamiento de vidrio y plexiglas tiene un atractivo duradero que brinda una sensación de ligereza a cualquier espacio.

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La serie Combiplex se define por líneas limpias y una sensibilidad minimalista. Este sistema de almacenamiento de vidrio y plexiglas tiene un atractivo duradero que brinda una sensación de ligereza a cualquier espacio.

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La serie Combiplex se define por líneas limpias y una sensibilidad minimalista. Este sistema de almacenamiento de vidrio y plexiglas tiene un atractivo duradero que brinda una sensación de ligereza a cualquier espacio.

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Elevándose majestuosamente desde el suelo, la silueta cilíndrica de la lámpara de pie Hashira se combina con elementos de pantallas de lámparas textiles occidentales para darle al diseño una sensación familiar. La pantalla de tela translúcida no solo actúa como difusor, proyectando la luz en múltiples direcciones mientras crea un ambiente acogedor y sin reflejos, sino que también agrega un atractivo palpable que mejora la suavidad de cualquier espacio, tanto acústica como táctilmente.

La colección Hashira de Audo Copenhagen es una versión nórdica moderna de las tradicionales linternas japonesas de papel de arroz. Fusionando Oriente y Occidente, tradición y modernidad, las luminarias diseñadas por Norm Architects presentan un equilibrio perfecto entre simplicidad y carácter.

Elevándose majestuosamente desde el suelo, la silueta cilíndrica de la lámpara de pie Hashira se combina con elementos de pantallas de lámparas textiles occidentales para darle al diseño una sensación familiar. La pantalla de tela translúcida no solo actúa como difusor, proyectando la luz en múltiples direcciones mientras crea un ambiente acogedor y sin reflejos, sino que también agrega un atractivo palpable que mejora la suavidad de cualquier espacio, tanto acústica como táctilmente.

La colección Hashira de Audo Copenhagen es una versión nórdica moderna de las tradicionales linternas japonesas de papel de arroz. Fusionando Oriente y Occidente, tradición y modernidad, las luminarias diseñadas por Norm Architects presentan un equilibrio perfecto entre simplicidad y carácter.

Elevándose majestuosamente desde el suelo, la silueta cilíndrica de la lámpara de pie Hashira se combina con elementos de pantallas de lámparas textiles occidentales para darle al diseño una sensación familiar. La pantalla de tela translúcida no solo actúa como difusor, proyectando la luz en múltiples direcciones mientras crea un ambiente acogedor y sin reflejos, sino que también agrega un atractivo palpable que mejora la suavidad de cualquier espacio, tanto acústica como táctilmente.

La colección Hashira de Audo Copenhagen es una versión nórdica moderna de las tradicionales linternas japonesas de papel de arroz. Fusionando Oriente y Occidente, tradición y modernidad, las luminarias diseñadas por Norm Architects presentan un equilibrio perfecto entre simplicidad y carácter.

Elevándose majestuosamente desde el suelo, la silueta cilíndrica de la lámpara de pie Hashira se combina con elementos de pantallas de lámparas textiles occidentales para darle al diseño una sensación familiar. La pantalla de tela translúcida no solo actúa como difusor, proyectando la luz en múltiples direcciones mientras crea un ambiente acogedor y sin reflejos, sino que también agrega un atractivo palpable que mejora la suavidad de cualquier espacio, tanto acústica como táctilmente.

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Elevándose majestuosamente desde el suelo, la silueta cilíndrica de la lámpara de pie Hashira se combina con elementos de pantallas de lámparas textiles occidentales para darle al diseño una sensación familiar. La pantalla de tela translúcida no solo actúa como difusor, proyectando la luz en múltiples direcciones mientras crea un ambiente acogedor y sin reflejos, sino que también agrega un atractivo palpable que mejora la suavidad de cualquier espacio, tanto acústica como táctilmente.

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Inspirada en el brutalismo, la mesa auxiliar Post juega con las formas para presentarnos una mesa de centro redonda y sencilla pero muy atractiva. Hecha en madera con certificación FSC y acabada en lacado piano de alto brillo o chapa de madera de álamo, esta original mesa está disponible en varios colores suaves que contrastan con sus tres robustas patas cilíndricas.

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Diseñada por Ib Kofod-Larsen en 1951 y relanzada por Audo Copenhagen en 2018, la Knitting Lounge Chair se reinventa con una estructura de roble natural, roble teñido oscuro o nogal y nuevas combinaciones de tapicería que incluyen suave piel de oveja, lo que aporta un toque moderno a este diseño icónico. El sentido de la proporción y la calidad incomparable de la silla la convierten en una elección natural a incorporar en los interiores contemporáneos. La naturaleza lúdica de Knitting Lounge Chair resalta su impecable diseño. Llamada así por los recortes en los codos que permiten una máxima comodidad para tejer (o leer), la silla es claramente el trabajo de un maestro del diseño.

Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Ofreciendo una comodidad óptima para sentarse y hecha a mano en Suecia por hábiles artesanos que utilizan una cuidadosa combinación de técnicas artesanales tradicionales y modernas, la proporción magistral de la Knitting Lounge Chair y su forma escultórica e inesperada añaden personalidad a cualquier estancia y un sentido del diseño atemporal de la más alta calidad.

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Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.

La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.

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Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.

La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.

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Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.

La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

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La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.

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Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.

La PH 3/2 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.

*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.

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Las proporciones de la colección Androgyne y los materiales mezclados proporcionan una sensación de armonía. La esencia de las mesas es su dualidad; elegante, pero potente; masculino, pero femenino. Útil para todo, desde pequeños espacios de restaurantes y comedores privados hasta espacios de exposición, sus formas escultóricas añaden una silueta artística a cualquier habitación.
La colección se ha ampliado para incluir una mesa de centro y una mesa de comedor. Una celebración de los materiales naturales y en honor a la antigua tradición de la artesanía de muebles, el brillo del mármol pulido contra el acero con recubrimiento de polvo mate da como resultado una identidad visual versátil que es tanto modernista como industrial. El uso de roble rico y cálido en la mesa de comedor de la colección hace una combinación elegante e intrigante tanto en interiores clásicos como contemporáneos, envejeciendo con gracia con el tiempo. La introducción de la piedra kunis breccia, una mezcla artística de diferentes piedras en tonos cálidos, crea una textura sutil y añade una nueva dimensión a la colección con su expresión refinada y sólida.

Caracterizada por sus juegos formales y una elegante silueta, Androgyne fué diseñada orginalmente como mesa auxiliar para el antiguo Showroom de Audo Copenhagen, pero entró rápidamente en producción para ofrecerse al público. La invención de la arquitecta y diseñadora noruega afincada en Copenhague Danielle Siggerud, su mezcla de lo masculino y lo femenino - verdadera androginia - es lo que da nombre a la colección.

Las proporciones de la colección Androgyne y los materiales mezclados proporcionan una sensación de armonía. La esencia de las mesas es su dualidad; elegante, pero potente; masculino, pero femenino. Útil para todo, desde pequeños espacios de restaurantes y comedores privados hasta espacios de exposición, sus formas escultóricas añaden una silueta artística a cualquier habitación.
La colección se ha ampliado para incluir una mesa de centro y una mesa de comedor. Una celebración de los materiales naturales y en honor a la antigua tradición de la artesanía de muebles, el brillo del mármol pulido contra el acero con recubrimiento de polvo mate da como resultado una identidad visual versátil que es tanto modernista como industrial. El uso de roble rico y cálido en la mesa de comedor de la colección hace una combinación elegante e intrigante tanto en interiores clásicos como contemporáneos, envejeciendo con gracia con el tiempo. La introducción de la piedra kunis breccia, una mezcla artística de diferentes piedras en tonos cálidos, crea una textura sutil y añade una nueva dimensión a la colección con su expresión refinada y sólida.

Caracterizada por sus juegos formales y una elegante silueta, Androgyne fué diseñada orginalmente como mesa auxiliar para el antiguo Showroom de Audo Copenhagen, pero entró rápidamente en producción para ofrecerse al público. La invención de la arquitecta y diseñadora noruega afincada en Copenhague Danielle Siggerud, su mezcla de lo masculino y lo femenino - verdadera androginia - es lo que da nombre a la colección.

Las proporciones de la colección Androgyne y los materiales mezclados proporcionan una sensación de armonía. La esencia de las mesas es su dualidad; elegante, pero potente; masculino, pero femenino. Útil para todo, desde pequeños espacios de restaurantes y comedores privados hasta espacios de exposición, sus formas escultóricas añaden una silueta artística a cualquier habitación.
La colección se ha ampliado para incluir una mesa de centro y una mesa de comedor. Una celebración de los materiales naturales y en honor a la antigua tradición de la artesanía de muebles, el brillo del mármol pulido contra el acero con recubrimiento de polvo mate da como resultado una identidad visual versátil que es tanto modernista como industrial. El uso de roble rico y cálido en la mesa de comedor de la colección hace una combinación elegante e intrigante tanto en interiores clásicos como contemporáneos, envejeciendo con gracia con el tiempo. La introducción de la piedra kunis breccia, una mezcla artística de diferentes piedras en tonos cálidos, crea una textura sutil y añade una nueva dimensión a la colección con su expresión refinada y sólida.

Caracterizada por sus juegos formales y una elegante silueta, Androgyne fué diseñada orginalmente como mesa auxiliar para el antiguo Showroom de Audo Copenhagen, pero entró rápidamente en producción para ofrecerse al público. La invención de la arquitecta y diseñadora noruega afincada en Copenhague Danielle Siggerud, su mezcla de lo masculino y lo femenino - verdadera androginia - es lo que da nombre a la colección.

Las proporciones de la colección Androgyne y los materiales mezclados proporcionan una sensación de armonía. La esencia de las mesas es su dualidad; elegante, pero potente; masculino, pero femenino. Útil para todo, desde pequeños espacios de restaurantes y comedores privados hasta espacios de exposición, sus formas escultóricas añaden una silueta artística a cualquier habitación.
La colección se ha ampliado para incluir una mesa de centro y una mesa de comedor. Una celebración de los materiales naturales y en honor a la antigua tradición de la artesanía de muebles, el brillo del mármol pulido contra el acero con recubrimiento de polvo mate da como resultado una identidad visual versátil que es tanto modernista como industrial. El uso de roble rico y cálido en la mesa de comedor de la colección hace una combinación elegante e intrigante tanto en interiores clásicos como contemporáneos, envejeciendo con gracia con el tiempo. La introducción de la piedra kunis breccia, una mezcla artística de diferentes piedras en tonos cálidos, crea una textura sutil y añade una nueva dimensión a la colección con su expresión refinada y sólida.

Caracterizada por sus juegos formales y una elegante silueta, Androgyne fué diseñada orginalmente como mesa auxiliar para el antiguo Showroom de Audo Copenhagen, pero entró rápidamente en producción para ofrecerse al público. La invención de la arquitecta y diseñadora noruega afincada en Copenhague Danielle Siggerud, su mezcla de lo masculino y lo femenino - verdadera androginia - es lo que da nombre a la colección.

Las proporciones de la colección Androgyne y los materiales mezclados proporcionan una sensación de armonía. La esencia de las mesas es su dualidad; elegante, pero potente; masculino, pero femenino. Útil para todo, desde pequeños espacios de restaurantes y comedores privados hasta espacios de exposición, sus formas escultóricas añaden una silueta artística a cualquier habitación.
La colección se ha ampliado para incluir una mesa de centro y una mesa de comedor. Una celebración de los materiales naturales y en honor a la antigua tradición de la artesanía de muebles, el brillo del mármol pulido contra el acero con recubrimiento de polvo mate da como resultado una identidad visual versátil que es tanto modernista como industrial. El uso de roble rico y cálido en la mesa de comedor de la colección hace una combinación elegante e intrigante tanto en interiores clásicos como contemporáneos, envejeciendo con gracia con el tiempo. La introducción de la piedra kunis breccia, una mezcla artística de diferentes piedras en tonos cálidos, crea una textura sutil y añade una nueva dimensión a la colección con su expresión refinada y sólida.

Caracterizada por sus juegos formales y una elegante silueta, Androgyne fué diseñada orginalmente como mesa auxiliar para el antiguo Showroom de Audo Copenhagen, pero entró rápidamente en producción para ofrecerse al público. La invención de la arquitecta y diseñadora noruega afincada en Copenhague Danielle Siggerud, su mezcla de lo masculino y lo femenino - verdadera androginia - es lo que da nombre a la colección.

Las proporciones de la colección Androgyne y los materiales mezclados proporcionan una sensación de armonía. La esencia de las mesas es su dualidad; elegante, pero potente; masculino, pero femenino. Útil para todo, desde pequeños espacios de restaurantes y comedores privados hasta espacios de exposición, sus formas escultóricas añaden una silueta artística a cualquier habitación.
La colección se ha ampliado para incluir una mesa de centro y una mesa de comedor. Una celebración de los materiales naturales y en honor a la antigua tradición de la artesanía de muebles, el brillo del mármol pulido contra el acero con recubrimiento de polvo mate da como resultado una identidad visual versátil que es tanto modernista como industrial. El uso de roble rico y cálido en la mesa de comedor de la colección hace una combinación elegante e intrigante tanto en interiores clásicos como contemporáneos, envejeciendo con gracia con el tiempo. La introducción de la piedra kunis breccia, una mezcla artística de diferentes piedras en tonos cálidos, crea una textura sutil y añade una nueva dimensión a la colección con su expresión refinada y sólida.

Caracterizada por sus juegos formales y una elegante silueta, Androgyne fué diseñada orginalmente como mesa auxiliar para el antiguo Showroom de Audo Copenhagen, pero entró rápidamente en producción para ofrecerse al público. La invención de la arquitecta y diseñadora noruega afincada en Copenhague Danielle Siggerud, su mezcla de lo masculino y lo femenino - verdadera androginia - es lo que da nombre a la colección.