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Lámpara de techo PH Artichoke Glass
La lámpara PH Artichoke Glass es una pieza de fabricación manual, en vidrio soplado con arena. La suave luz que emite, se difumina a través de sus hojas para ofrecer una iluminación cómoda y agradable. Tanto iluminada como apagada, la lámpara tiene un "aspecto de hielo" que irradia elegancia y luminosidad a cualquier espacio.
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
Su diseño escultural y la luz excepcional que genera han otorgado a esta lámpara suspendida su estatus de icono internacional del diseño. Cada una de las 72 hojas se monta cuidadosamente en la posición perfecta, a mano, para garantizar que la luz no deslumbre y que la fuente de luz no se pueda ver desde ningún ángulo. Con su diseño icónico e indiscutiblemente atemporal, la PH Artichoke es un precioso complemento para cualquier hogar.
Un diseño que trasciende al tiempo y el espacio: eso es lo que lo convierte en un icono.
Lámpara de techo PH Artichoke Glass
La lámpara PH Artichoke Glass es una pieza de fabricación manual, en vidrio soplado con arena. La suave luz que emite, se difumina a través de sus hojas para ofrecer una iluminación cómoda y agradable. Tanto iluminada como apagada, la lámpara tiene un "aspecto de hielo" que irradia elegancia y luminosidad a cualquier espacio.
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
Su diseño escultural y la luz excepcional que genera han otorgado a esta lámpara suspendida su estatus de icono internacional del diseño. Cada una de las 72 hojas se monta cuidadosamente en la posición perfecta, a mano, para garantizar que la luz no deslumbre y que la fuente de luz no se pueda ver desde ningún ángulo. Con su diseño icónico e indiscutiblemente atemporal, la PH Artichoke es un precioso complemento para cualquier hogar.
Un diseño que trasciende al tiempo y el espacio: eso es lo que lo convierte en un icono.
Lámpara de techo PH Artichoke Glass
La lámpara PH Artichoke Glass es una pieza de fabricación manual, en vidrio soplado con arena. La suave luz que emite, se difumina a través de sus hojas para ofrecer una iluminación cómoda y agradable. Tanto iluminada como apagada, la lámpara tiene un "aspecto de hielo" que irradia elegancia y luminosidad a cualquier espacio.
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
Su diseño escultural y la luz excepcional que genera han otorgado a esta lámpara suspendida su estatus de icono internacional del diseño. Cada una de las 72 hojas se monta cuidadosamente en la posición perfecta, a mano, para garantizar que la luz no deslumbre y que la fuente de luz no se pueda ver desde ningún ángulo. Con su diseño icónico e indiscutiblemente atemporal, la PH Artichoke es un precioso complemento para cualquier hogar.
Un diseño que trasciende al tiempo y el espacio: eso es lo que lo convierte en un icono.
Lámpara de techo PH Artichoke Glass
La lámpara PH Artichoke Glass es una pieza de fabricación manual, en vidrio soplado con arena. La suave luz que emite, se difumina a través de sus hojas para ofrecer una iluminación cómoda y agradable. Tanto iluminada como apagada, la lámpara tiene un "aspecto de hielo" que irradia elegancia y luminosidad a cualquier espacio.
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
Su diseño escultural y la luz excepcional que genera han otorgado a esta lámpara suspendida su estatus de icono internacional del diseño. Cada una de las 72 hojas se monta cuidadosamente en la posición perfecta, a mano, para garantizar que la luz no deslumbre y que la fuente de luz no se pueda ver desde ningún ángulo. Con su diseño icónico e indiscutiblemente atemporal, la PH Artichoke es un precioso complemento para cualquier hogar.
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Lámpara de techo PH Artichoke Glass
La lámpara PH Artichoke Glass es una pieza de fabricación manual, en vidrio soplado con arena. La suave luz que emite, se difumina a través de sus hojas para ofrecer una iluminación cómoda y agradable. Tanto iluminada como apagada, la lámpara tiene un "aspecto de hielo" que irradia elegancia y luminosidad a cualquier espacio.
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
Su diseño escultural y la luz excepcional que genera han otorgado a esta lámpara suspendida su estatus de icono internacional del diseño. Cada una de las 72 hojas se monta cuidadosamente en la posición perfecta, a mano, para garantizar que la luz no deslumbre y que la fuente de luz no se pueda ver desde ningún ángulo. Con su diseño icónico e indiscutiblemente atemporal, la PH Artichoke es un precioso complemento para cualquier hogar.
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Lámpara de techo PH Artichoke Glass
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La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
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Lámpara de techo PH Artichoke Glass
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
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Lámpara de techo PH Artichoke
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
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Lámpara de techo PH Artichoke
La lámpara PH Artichoke fue diseñada en 1958 por Poul Henningsen. Originalmente la creó para el Langelinie Pavilionen, un restaurante modernista de Copenhague, en el que la PH Artichoke sigue maravillando a los comensales. Fue concebida para ser tan impresionante como un modelo clásico de lámpara de araña, que con sus propiedades esculturales, a la vez proporciona una hermosa luz sin deslumbramientos.
Su diseño escultural y la luz excepcional que genera han otorgado a esta lámpara suspendida su estatus de icono internacional del diseño. Cada una de las 72 hojas se monta cuidadosamente en la posición perfecta, a mano, para garantizar que la luz no deslumbre y que la fuente de luz no se pueda ver desde ningún ángulo. Con su diseño icónico e indiscutiblemente atemporal, la PH Artichoke es un precioso complemento para cualquier hogar.
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Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
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Lámpara de techo Cirque
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La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
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Lámpara de techo Cirque
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La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
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Lámpara de techo Cirque
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La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
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Lámpara de techo Cirque
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La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
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Lámpara de techo Cirque
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La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo Cirque
La lámpara CIRQUE es una pieza de diseño moderna y elegante que combina a la perfección la funcionalidad y la estética. Está inspirada en las cúpulas en forma de cebolla de los edificios del parque de atracciones Tivoli de Copenhague, y su forma redondeada y colorida crea una atmósfera cálida y acogedora.
La lámpara CIRQUE está fabricada en aluminio centrifugado, lo que le confiere una gran resistencia y durabilidad. El difusor de acrílico esmerilado proporciona una luz suave y difusa, sin deslumbramientos. La lámpara está disponible en una variedad de colores, lo que le permite elegir la que mejor se adapte a su estilo de decoración.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa NJP Mini Sobremesa
La lámpara NJP Mini representa una versión a escala reducida de la NJP de sobremesa, una interpretación moderna de la clásica lámpara de arquitecto. Diseñada en 2022 por el prestigioso estudio japonés de diseño Nendo, la NJP Mini aporta una versatilidad incluso mayor a la familia de luminarias NJP, cuya primera serie apareció en 2015.
La característica abertura posterior de la pantalla, permite un ajuste progresivo del cabezal, además de la suave rotación del brazo, de hasta 342° alrededor de la base, que permite una gran libertad para dirigir la luz. Su tamaño relativamente pequeño le permite encajar a la perfección casi en cualquier ubicación y crear atmósferas relajadas en el dormitorio, la sala de estar o el despacho de su hogar, pero también en cafeterías, hoteles o zonas de relax.
Esta nueva incorporación a la familia NJP se ha diseñado creando una nueva paleta de cuatro colores cálidos (marrón rosado, rosa claro, azul petróleo y topo) que se suman a los tres colores clásicos (negro, blanco y gris aluminio claro). Estos siete colores aportan el carácter atemporal a este diseño contemporáneo y lo convierten en un producto versátil y adecuado para cualquier espacio.
Lámpara de mesa NJP Mini Sobremesa
La lámpara NJP Mini representa una versión a escala reducida de la NJP de sobremesa, una interpretación moderna de la clásica lámpara de arquitecto. Diseñada en 2022 por el prestigioso estudio japonés de diseño Nendo, la NJP Mini aporta una versatilidad incluso mayor a la familia de luminarias NJP, cuya primera serie apareció en 2015.
La característica abertura posterior de la pantalla, permite un ajuste progresivo del cabezal, además de la suave rotación del brazo, de hasta 342° alrededor de la base, que permite una gran libertad para dirigir la luz. Su tamaño relativamente pequeño le permite encajar a la perfección casi en cualquier ubicación y crear atmósferas relajadas en el dormitorio, la sala de estar o el despacho de su hogar, pero también en cafeterías, hoteles o zonas de relax.
Esta nueva incorporación a la familia NJP se ha diseñado creando una nueva paleta de cuatro colores cálidos (marrón rosado, rosa claro, azul petróleo y topo) que se suman a los tres colores clásicos (negro, blanco y gris aluminio claro). Estos siete colores aportan el carácter atemporal a este diseño contemporáneo y lo convierten en un producto versátil y adecuado para cualquier espacio.
Lámpara de mesa NJP Mini Sobremesa
La lámpara NJP Mini representa una versión a escala reducida de la NJP de sobremesa, una interpretación moderna de la clásica lámpara de arquitecto. Diseñada en 2022 por el prestigioso estudio japonés de diseño Nendo, la NJP Mini aporta una versatilidad incluso mayor a la familia de luminarias NJP, cuya primera serie apareció en 2015.
La característica abertura posterior de la pantalla, permite un ajuste progresivo del cabezal, además de la suave rotación del brazo, de hasta 342° alrededor de la base, que permite una gran libertad para dirigir la luz. Su tamaño relativamente pequeño le permite encajar a la perfección casi en cualquier ubicación y crear atmósferas relajadas en el dormitorio, la sala de estar o el despacho de su hogar, pero también en cafeterías, hoteles o zonas de relax.
Esta nueva incorporación a la familia NJP se ha diseñado creando una nueva paleta de cuatro colores cálidos (marrón rosado, rosa claro, azul petróleo y topo) que se suman a los tres colores clásicos (negro, blanco y gris aluminio claro). Estos siete colores aportan el carácter atemporal a este diseño contemporáneo y lo convierten en un producto versátil y adecuado para cualquier espacio.
Lámpara de mesa NJP Mini Sobremesa
La lámpara NJP Mini representa una versión a escala reducida de la NJP de sobremesa, una interpretación moderna de la clásica lámpara de arquitecto. Diseñada en 2022 por el prestigioso estudio japonés de diseño Nendo, la NJP Mini aporta una versatilidad incluso mayor a la familia de luminarias NJP, cuya primera serie apareció en 2015.
La característica abertura posterior de la pantalla, permite un ajuste progresivo del cabezal, además de la suave rotación del brazo, de hasta 342° alrededor de la base, que permite una gran libertad para dirigir la luz. Su tamaño relativamente pequeño le permite encajar a la perfección casi en cualquier ubicación y crear atmósferas relajadas en el dormitorio, la sala de estar o el despacho de su hogar, pero también en cafeterías, hoteles o zonas de relax.
Esta nueva incorporación a la familia NJP se ha diseñado creando una nueva paleta de cuatro colores cálidos (marrón rosado, rosa claro, azul petróleo y topo) que se suman a los tres colores clásicos (negro, blanco y gris aluminio claro). Estos siete colores aportan el carácter atemporal a este diseño contemporáneo y lo convierten en un producto versátil y adecuado para cualquier espacio.
Lámpara de mesa NJP Mini Sobremesa
La lámpara NJP Mini representa una versión a escala reducida de la NJP de sobremesa, una interpretación moderna de la clásica lámpara de arquitecto. Diseñada en 2022 por el prestigioso estudio japonés de diseño Nendo, la NJP Mini aporta una versatilidad incluso mayor a la familia de luminarias NJP, cuya primera serie apareció en 2015.
La característica abertura posterior de la pantalla, permite un ajuste progresivo del cabezal, además de la suave rotación del brazo, de hasta 342° alrededor de la base, que permite una gran libertad para dirigir la luz. Su tamaño relativamente pequeño le permite encajar a la perfección casi en cualquier ubicación y crear atmósferas relajadas en el dormitorio, la sala de estar o el despacho de su hogar, pero también en cafeterías, hoteles o zonas de relax.
Esta nueva incorporación a la familia NJP se ha diseñado creando una nueva paleta de cuatro colores cálidos (marrón rosado, rosa claro, azul petróleo y topo) que se suman a los tres colores clásicos (negro, blanco y gris aluminio claro). Estos siete colores aportan el carácter atemporal a este diseño contemporáneo y lo convierten en un producto versátil y adecuado para cualquier espacio.
Lámpara de mesa NJP Mini Sobremesa
La lámpara NJP Mini representa una versión a escala reducida de la NJP de sobremesa, una interpretación moderna de la clásica lámpara de arquitecto. Diseñada en 2022 por el prestigioso estudio japonés de diseño Nendo, la NJP Mini aporta una versatilidad incluso mayor a la familia de luminarias NJP, cuya primera serie apareció en 2015.
La característica abertura posterior de la pantalla, permite un ajuste progresivo del cabezal, además de la suave rotación del brazo, de hasta 342° alrededor de la base, que permite una gran libertad para dirigir la luz. Su tamaño relativamente pequeño le permite encajar a la perfección casi en cualquier ubicación y crear atmósferas relajadas en el dormitorio, la sala de estar o el despacho de su hogar, pero también en cafeterías, hoteles o zonas de relax.
Esta nueva incorporación a la familia NJP se ha diseñado creando una nueva paleta de cuatro colores cálidos (marrón rosado, rosa claro, azul petróleo y topo) que se suman a los tres colores clásicos (negro, blanco y gris aluminio claro). Estos siete colores aportan el carácter atemporal a este diseño contemporáneo y lo convierten en un producto versátil y adecuado para cualquier espacio.
Macetero Sekki Pot
Redescubriendo la magia de la fabricación antigua, los maceteros Sekki están hechos de arcilla con una textura notable y gruesa y un color rico y terroso. Los Sekki Pot vienen con un platillo a juego para un cuidado óptimo de tus plantas. Disponibles en dos tamaños, forman una excelente pareja para darle la bienvenida a la naturaleza en su hogar.
La maceta mediana se adapta al soporte para plantas bajo.
Macetero Sekki Pot
Redescubriendo la magia de la fabricación antigua, los maceteros Sekki están hechos de arcilla con una textura notable y gruesa y un color rico y terroso. Los Sekki Pot vienen con un platillo a juego para un cuidado óptimo de tus plantas. Disponibles en dos tamaños, forman una excelente pareja para darle la bienvenida a la naturaleza en su hogar.
La maceta mediana se adapta al soporte para plantas bajo.
Macetero Sekki Pot
Redescubriendo la magia de la fabricación antigua, los maceteros Sekki están hechos de arcilla con una textura notable y gruesa y un color rico y terroso. Los Sekki Pot vienen con un platillo a juego para un cuidado óptimo de tus plantas. Disponibles en dos tamaños, forman una excelente pareja para darle la bienvenida a la naturaleza en su hogar.
La maceta mediana se adapta al soporte para plantas bajo.
Macetero Sekki Pot
Redescubriendo la magia de la fabricación antigua, los maceteros Sekki están hechos de arcilla con una textura notable y gruesa y un color rico y terroso. Los Sekki Pot vienen con un platillo a juego para un cuidado óptimo de tus plantas. Disponibles en dos tamaños, forman una excelente pareja para darle la bienvenida a la naturaleza en su hogar.
La maceta mediana se adapta al soporte para plantas bajo.
Macetero Sekki Pot
Redescubriendo la magia de la fabricación antigua, los maceteros Sekki están hechos de arcilla con una textura notable y gruesa y un color rico y terroso. Los Sekki Pot vienen con un platillo a juego para un cuidado óptimo de tus plantas. Disponibles en dos tamaños, forman una excelente pareja para darle la bienvenida a la naturaleza en su hogar.
La maceta mediana se adapta al soporte para plantas bajo.
Lámpara de techo PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. Continuó trabajando con Louis Poulsen hasta su muerte, acaecida en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves. La PH 4/3 Metal Suspendida nació en 1966. Su diseño sigue el sistema general de tres pantallas, basado en la curva lituus, con el eje de la fuente de luz situado en el centro de la curva. Se trata de una versión simplificada de la luz que PH diseñó en 1929. Gracias a aquella luz, consiguió la mayor distinción en la exposición universal de Barcelona de la época. Las lámparas de suspensión metálicas se elaboraron en diferentes formatos y colores. Se pintó de blanco la cara inferior de la pantalla para generar una luz difusa. Con el fin de lograr una iluminación más cálida, hubo un momento en que las lámparas de suspensión metálicas también se presentaban con una cara inferior dorada. A lo largo de los años, las lámparas de suspensión metálicas se han ofrecido en una gama de tamaños y colores.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. Continuó trabajando con Louis Poulsen hasta su muerte, acaecida en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves. La PH 4/3 Metal Suspendida nació en 1966. Su diseño sigue el sistema general de tres pantallas, basado en la curva lituus, con el eje de la fuente de luz situado en el centro de la curva. Se trata de una versión simplificada de la luz que PH diseñó en 1929. Gracias a aquella luz, consiguió la mayor distinción en la exposición universal de Barcelona de la época. Las lámparas de suspensión metálicas se elaboraron en diferentes formatos y colores. Se pintó de blanco la cara inferior de la pantalla para generar una luz difusa. Con el fin de lograr una iluminación más cálida, hubo un momento en que las lámparas de suspensión metálicas también se presentaban con una cara inferior dorada. A lo largo de los años, las lámparas de suspensión metálicas se han ofrecido en una gama de tamaños y colores.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. Continuó trabajando con Louis Poulsen hasta su muerte, acaecida en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves. La PH 4/3 Metal Suspendida nació en 1966. Su diseño sigue el sistema general de tres pantallas, basado en la curva lituus, con el eje de la fuente de luz situado en el centro de la curva. Se trata de una versión simplificada de la luz que PH diseñó en 1929. Gracias a aquella luz, consiguió la mayor distinción en la exposición universal de Barcelona de la época. Las lámparas de suspensión metálicas se elaboraron en diferentes formatos y colores. Se pintó de blanco la cara inferior de la pantalla para generar una luz difusa. Con el fin de lograr una iluminación más cálida, hubo un momento en que las lámparas de suspensión metálicas también se presentaban con una cara inferior dorada. A lo largo de los años, las lámparas de suspensión metálicas se han ofrecido en una gama de tamaños y colores.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. Continuó trabajando con Louis Poulsen hasta su muerte, acaecida en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves. La PH 4/3 Metal Suspendida nació en 1966. Su diseño sigue el sistema general de tres pantallas, basado en la curva lituus, con el eje de la fuente de luz situado en el centro de la curva. Se trata de una versión simplificada de la luz que PH diseñó en 1929. Gracias a aquella luz, consiguió la mayor distinción en la exposición universal de Barcelona de la época. Las lámparas de suspensión metálicas se elaboraron en diferentes formatos y colores. Se pintó de blanco la cara inferior de la pantalla para generar una luz difusa. Con el fin de lograr una iluminación más cálida, hubo un momento en que las lámparas de suspensión metálicas también se presentaban con una cara inferior dorada. A lo largo de los años, las lámparas de suspensión metálicas se han ofrecido en una gama de tamaños y colores.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de techo PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. Continuó trabajando con Louis Poulsen hasta su muerte, acaecida en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves. La PH 4/3 Metal Suspendida nació en 1966. Su diseño sigue el sistema general de tres pantallas, basado en la curva lituus, con el eje de la fuente de luz situado en el centro de la curva. Se trata de una versión simplificada de la luz que PH diseñó en 1929. Gracias a aquella luz, consiguió la mayor distinción en la exposición universal de Barcelona de la época. Las lámparas de suspensión metálicas se elaboraron en diferentes formatos y colores. Se pintó de blanco la cara inferior de la pantalla para generar una luz difusa. Con el fin de lograr una iluminación más cálida, hubo un momento en que las lámparas de suspensión metálicas también se presentaban con una cara inferior dorada. A lo largo de los años, las lámparas de suspensión metálicas se han ofrecido en una gama de tamaños y colores.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de Mesa PH 4/3
Poul Henningsen diseñó el sistema de tres pantallas en 1925-1926. Junto con Louis Poulsen, PH diseñó las primeras lámparas en usar este sistema para una exposición en París. La colaboración entre ambos continuó hasta su fallecimiento, en 1967. A lo largo de su vida, PH buscó crear una iluminación directa y sin deslumbramiento en los sitios donde más se necesitaba. Además, usó bombillas incandescentes como fuente de luz para crear sombras suaves.
La PH 4/3 Sobremesa forma parte de la familia de tres pantallas, que actualmente ya cuenta con 30 luces, incluidas tres para uso exterior. Por lo tanto, PH no diseñó simplemente una luz sino todo un sistema; a lo largo de los años, se han creado unos mil modelos diferentes. Esta amplia selección abarcaba lámparas de mesa, de pie y apliques, así como una serie de lámparas de araña muy populares en los años 30 para iluminar casas particulares con techos altos. Había un sinfín de combinaciones posibles. Las luces se presentaban en diferentes colores y tamaños. Las primeras pantallas eran de metal, con una cara interior pintada de blanco, dorado o plateado, dependiendo de si se deseaba conseguir una luz difusa, cálida o fría. Más adelante se empezó a utilizar vidrio para el sistema de tres pantallas. Además de proyectar la luz hacia abajo, las lámparas de vidrio iluminaban el resto de la habitación.
PH fue la primera persona en aplicar un enfoque científico a la luz y basarse en la curva lituus. Al usar un diseño fundado en la curva lituus, logró una distribución uniforme de la luz por toda la curva de la pantalla. Esta distribución uniforme, junto con la reflexión difusa a través del vidrio, permitió controlar el deslumbramiento y las sombras. Cada pantalla reduce la cantidad de luz por igual gracias a su distancia respecto a la fuente de luz.
El número de modelo de luz PH hace referencia al tamaño de la pantalla. Cada pantalla superior tenía su correspondiente juego de pantallas intermedias e inferiores. En los modelos “puros”, como el 2/2, la pantalla superior mide unos 20 cm, con las correspondientes pantallas inferiores. La PH 4/3 Sobremesa consta de una pantalla superior de aproximadamente 40 cm, pero utiliza pantallas inferiores del modelo 3/3. Estos modelos "híbridos" se crearon para dar respuesta al deseo de colgar las lámparas de techo a menos altura. El sistema también se empleó en lámparas de mesa, de pie y apliques. La PH 4/3 Sobremesa, tal y como la conocemos hoy, nació en 1966.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pared AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de mesa AJ Mini Sobremesa
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de mesa AJ Mini Sobremesa
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de mesa AJ Mini Sobremesa
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
La lámpara portátil Carrie latón de Audo Copenhagen es una lámpara de mesa elegante y funcional que combina un diseño moderno con un toque de estilo nórdico. La lámpara está fabricada en latón cepillado de alta calidad y tiene una pantalla de vidrio opal que difunde la luz de forma uniforme.
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La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
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Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie Latón
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La lámpara Carrie es portátil, por lo que se puede mover fácilmente de una habitación a otra. También es recargable, por lo que no necesita estar enchufada a la corriente eléctrica. Tiene una duración aproximada de 10 horas.
La lámpara Carrie tiene una temperatura de color de 2700 K, que produce una luz cálida y acogedora. La lámpara tiene una potencia de 3,2 W y una luminosidad de 380 lm. La lámpara se puede regular en tres niveles de brillo, para que puedas adaptar la luz a tus necesidades.
La lámpara Carrie es una gran opción para cualquier hogar que busque una lámpara de mesa elegante y versátil. La lámpara es perfecta para uso en interiores o exteriores y se puede adaptar a cualquier estilo de decoración.
Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
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La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
La lámpara Carrie está hecha de acero con revestimiento en polvo y una pantalla de vidrio opal. La fuente de luz LED proporciona una luz cálida y acogedora que es perfecta para crear un ambiente relajante. La lámpara también tiene una batería recargable que le permite funcionar hasta 12 horas con una sola carga.
La lámpara Carrie está disponible en una variedad de colores, incluidos negro, blanco, verde oliva y rojo quemado. Cada color tiene su propio estilo único, por lo que puede encontrar el perfecto para su hogar.
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Lámpara Portátil Carrie
La lámpara portátil Carrie de Audo Copenhagen es una lámpara elegante y versátil que es perfecta para cualquier espacio. Su diseño simple y atemporal la hace perfecta para cualquier decoración, y su portabilidad la convierte en una gran opción para cualquier ocasión.
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Portavelas Kubus T Niquel
El portavelas KUBUS T es un icono del diseño danés desde su creación en 1962 por el arquitecto Mogens Lassen. Su diseño simple y elegante, con un cubo de metal sobre un pedestal, lo convierten en un complemento perfecto para cualquier hogar.
El portavelas KUBUS T es una pieza versátil que puede utilizarse en una variedad de ocasiones. Es perfecto para una cena romántica, una noche de cine o simplemente para disfrutar de una taza de café por la mañana.
Portavelas Kubus T Niquel
El portavelas KUBUS T es un icono del diseño danés desde su creación en 1962 por el arquitecto Mogens Lassen. Su diseño simple y elegante, con un cubo de metal sobre un pedestal, lo convierten en un complemento perfecto para cualquier hogar.
El portavelas KUBUS T es una pieza versátil que puede utilizarse en una variedad de ocasiones. Es perfecto para una cena romántica, una noche de cine o simplemente para disfrutar de una taza de café por la mañana.
Portavelas Kubus T Niquel
El portavelas KUBUS T es un icono del diseño danés desde su creación en 1962 por el arquitecto Mogens Lassen. Su diseño simple y elegante, con un cubo de metal sobre un pedestal, lo convierten en un complemento perfecto para cualquier hogar.
El portavelas KUBUS T es una pieza versátil que puede utilizarse en una variedad de ocasiones. Es perfecto para una cena romántica, una noche de cine o simplemente para disfrutar de una taza de café por la mañana.
Portavelas Kubus T Niquel
El portavelas KUBUS T es un icono del diseño danés desde su creación en 1962 por el arquitecto Mogens Lassen. Su diseño simple y elegante, con un cubo de metal sobre un pedestal, lo convierten en un complemento perfecto para cualquier hogar.
El portavelas KUBUS T es una pieza versátil que puede utilizarse en una variedad de ocasiones. Es perfecto para una cena romántica, una noche de cine o simplemente para disfrutar de una taza de café por la mañana.
Portavelas Kubus T Niquel
El portavelas KUBUS T es un icono del diseño danés desde su creación en 1962 por el arquitecto Mogens Lassen. Su diseño simple y elegante, con un cubo de metal sobre un pedestal, lo convierten en un complemento perfecto para cualquier hogar.
El portavelas KUBUS T es una pieza versátil que puede utilizarse en una variedad de ocasiones. Es perfecto para una cena romántica, una noche de cine o simplemente para disfrutar de una taza de café por la mañana.
Portavelas Kubus T Niquel
El portavelas KUBUS T es un icono del diseño danés desde su creación en 1962 por el arquitecto Mogens Lassen. Su diseño simple y elegante, con un cubo de metal sobre un pedestal, lo convierten en un complemento perfecto para cualquier hogar.
El portavelas KUBUS T es una pieza versátil que puede utilizarse en una variedad de ocasiones. Es perfecto para una cena romántica, una noche de cine o simplemente para disfrutar de una taza de café por la mañana.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Sillón Costura
La butaca Costura rinde homenaje a la noble tradición de sastrería a medida que ha guiado su proceso de diseño. En San Sebastián, cuna de grandes modistos como Balenciaga, ha sido costumbre durante décadas que los pequeños talleres de costura vistan con trajes de corte perfecto a los viandantes de la ciudad. Stua ha querido recuperar esta tradición, colaborando con expertos artesanos, para elaborar una tapicería que es el traje a medida que cubre una innovadora estructura interior.
Bajo su apariencia intemporal la colección Costura encierra un buen número de innovaciones que marcan la diferencia.
Innovaciones:
- Estructura super fina: el interior del sofá está realizado en madera moldeada. Esta fina y fuerte estructura permite ahorrar espacio tras el respaldo. La sutil curva de la trasera nos permite colocarlo en cualquier lugar de la habitación, incluso como divisor de espacios.
- Patas a tu estilo: las patas se pueden instalar en recto o en ángulo, según se desee.
- Cojines estilo almohada: cada asiento de Costura tiene dos cojines como respaldo, que además son volteables. El más grande es de foam y el más pequeño y blando está relleno de pluma natural.
- Chaise Longue móvil: la chaise longue se puede cambiar de lado del sofá en cualquier momento.
- Desenfundable: la tapicería de Costura está cuidadosamente elaborada con técnicas de sastrería. Toda la colección Costura es completamente desenfundable.
- Telas STUA: ofrece 18 telas con diferentes características según tus necesidades: telas ignífugas, telas de fácil limpieza, telas lavables a máquina, resistentes para instalaciones o de tacto ultrasuave.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara Portátil Panthella 160
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La Panthella 160 Portable es una versión pequeña y portátil del diseño clásico de Verner Panton, con una pantalla de tan solo 160 mm de diámetro. Es perfecta para su uso en el hogar, así como en otros lugares.
Autonomía de la batería: 5 horas al 100%. Atenuación escalonada: 0% / 10% / 33% / 100%
La Panthella Portable incorpora un cable USB que no incluye adaptador ni cargador Qi. Está disponible un adaptador USB independiente como accesorio. Compatible con adaptadores USB estándar (mín. 1,5 A) y cargadores inalámbricos Qi. Cable blanco para las versiones de ópalo blanco y Pale Rose. Cable negro para el resto de versiones.
Los colores Coral, Acrílico Opal Gris, Naranja, Azul Claro, Rosa Claro y Acrílico Opal Blanco son aptos para uso en el exterior (IP44)
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Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
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Lámpara de mesa Panthella 320
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*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 320
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. La lámpara Panthella 320 Sobremesa tiene una pantalla de 320 mm de diámetro, lo que la hace ideal para generar una luz excepcional en muchos entornos diferentes.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
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Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
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Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
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Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
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Lámpara de mesa Panthella 400
Con su expresión única, la lámpara Panthella es uno de los iconos del diseño más reconocibles de Verner Panton. Diseñada en 1971 con las formas orgánicas características del diseñador danés, dispone de una expresión única en la que tanto su soporte como la pantalla sirven de reflectores. Combinada con el color blanco opalino, no solo la convierten en una pieza de gran belleza, sino también funcional, proporcionando una luz difusa y reflejada agradable. La lámpara Panthella 400 Sobremesa es una elección popular, con su combinación de colores blanco opalino y su pantalla de 400 mm de diámetro.
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Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Mesa Lau
Lau es una mesa íntegramente realizada en madera de fresno. Jesús Gasca ha querido crear un diseño atemporal, que no esté marcado por el espíritu concreto de una época o moda. Un diseño contenido y estilizado creado con la idea de perdurar en el tiempo. Lau existe en forma redonda, rectangular y una especial para ser consola.
En la mesa Lau el protagonismo formal se lo lleva la entrega entre las patas y el sobre. Inspirada en formas vivas, la pata se inclina y se ensancha en curva en su encuentro con el sobre. Con ese único gesto el diseño aporta una mayor fortaleza a la unión además de conferir personalidad al mueble. Las sillas Laclasica son el complemento ideal para estas mesas, ya que se tiñen en los mismos tonos.
Características:
- Diseño: la elegancia de la mesa Lau proviene de su esbelta silueta. Lau es una mesa con un estilo muy escandinavo, que puede tomar un aspecto más desenfadado en tonos claros, y más elegante en tonos oscuros.
- Patas: las patas de la mesa Lau se realiza en madera de fresno natural proveniente de bosques europeos con gestión sostenible.
El detalle de las curvas de la madera le confiere una personalidad propia. - Tapa: la tapa de la mesa Lau se realiza en MDF de 19 mm grosor con chapa de fresno. MDF libre de formaldehídos. Las tapas tienen el borde biselado, lo que aporta una sensación de ligereza.
- Teñido: el fresno es limpio y contemporáneo, y STUA le aplica un acabado mate muy natural. Primero se tiñe la madera, y el color penetra profundamente en el fresno. Luego se protege con una capa acrílica. Ambos factores le dan una gran durabilidad.
- Mesas rectangulares: las mesas rectangulares grandes llevan un refuerzo metálico oculto. Por eso su silueta es más gruesa, para obtener estabilidad.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
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A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara de mesa Trípode G6
Trípode humaniza espacios neutros con su sobriedad colorista y funcional. Se encinta manualmente, vuelta tras vuelta, y su base goza de la mejor estabilidad posible. Encendida proporciona una característica luz cálida, rica en matices. Y, apagada, constituye una pequeña escultura volumétrica que invita a su uso inmediato.
La lámpara de suspensión GT5, de 1994, fue la primera de una numerosa familia que nació como alternativa al uso de cartulinas, metacrilatos o pantallas textiles continuas, recuperando artesanías olvidadas mediante sus cintas de algodón hechas a mano.
A medida que la familia Trípode ha ido creciendo para cumplir con las distintas necesidades, sus opciones de encintado también.
En 2013, junto al estudio Raw Color de Eindhoven (Holanda) se elaboraron nuevos colores hechos en base a tres hilos: un teja, un mostaza y un verde, que se sumaron a los colores básicos en vigor desde 1994: blanco crudo, rojo ámbar y negro. En 2022, para su 25 aniversario, presentamos dos nuevas opciones diseñadas por la experta textil Júlia Esqué. Su intervención resulta en la raya Bretona y Diplomática, dos tipologías cintas que aportan ritmo y personalidad. Un tótem del diseño contemporáneo: sobria, colorista y funcional.
Lámpara Cesta Exterior
Paseando por Barcelona en los años 60, el diseñador Miguel Milá encontró un globo de opalina abandonado frente a una fábrica de vidrio. Decidió acogerlo y acabó convirtiéndose, con los años, en el epicentro de una numerosa familia. Como su nombre indica, Cesta surgió como respuesta a la necesidad de abrazar esa frágil pieza.
Tras décadas produciendo el icónico diseño de Miguel Milá ahora está disponible su versión exterior. Con las mismas características estéticas que la original y de igual eficiencia lumínica, se presenta con una estructura de aluminio, en negro o verde oliva, y pantalla de polietileno, dos materiales resistentes al agua y adecuados para el exterior.
Basada en la tradicional linterna que ilumina las casas de la costa, las fincas campestres y las terrazas abiertas, la Cesta es una de las lámparas más icónicas creadas por Miguel Milá. Este objeto-lámpara encuentra su lugar indistintamente sobre una mesa o en el suelo, una luz que acompaña.
Lámpara Cesta Exterior
Paseando por Barcelona en los años 60, el diseñador Miguel Milá encontró un globo de opalina abandonado frente a una fábrica de vidrio. Decidió acogerlo y acabó convirtiéndose, con los años, en el epicentro de una numerosa familia. Como su nombre indica, Cesta surgió como respuesta a la necesidad de abrazar esa frágil pieza.
Tras décadas produciendo el icónico diseño de Miguel Milá ahora está disponible su versión exterior. Con las mismas características estéticas que la original y de igual eficiencia lumínica, se presenta con una estructura de aluminio, en negro o verde oliva, y pantalla de polietileno, dos materiales resistentes al agua y adecuados para el exterior.
Basada en la tradicional linterna que ilumina las casas de la costa, las fincas campestres y las terrazas abiertas, la Cesta es una de las lámparas más icónicas creadas por Miguel Milá. Este objeto-lámpara encuentra su lugar indistintamente sobre una mesa o en el suelo, una luz que acompaña.
Lámpara Cesta Exterior
Paseando por Barcelona en los años 60, el diseñador Miguel Milá encontró un globo de opalina abandonado frente a una fábrica de vidrio. Decidió acogerlo y acabó convirtiéndose, con los años, en el epicentro de una numerosa familia. Como su nombre indica, Cesta surgió como respuesta a la necesidad de abrazar esa frágil pieza.
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Lámpara Cesta Exterior
Paseando por Barcelona en los años 60, el diseñador Miguel Milá encontró un globo de opalina abandonado frente a una fábrica de vidrio. Decidió acogerlo y acabó convirtiéndose, con los años, en el epicentro de una numerosa familia. Como su nombre indica, Cesta surgió como respuesta a la necesidad de abrazar esa frágil pieza.
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Lámpara Cesta Exterior
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Lámpara Cesta Exterior
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Basada en la tradicional linterna que ilumina las casas de la costa, las fincas campestres y las terrazas abiertas, la Cesta es una de las lámparas más icónicas creadas por Miguel Milá. Este objeto-lámpara encuentra su lugar indistintamente sobre una mesa o en el suelo, una luz que acompaña.
Silla Co
La Co Chair combina un perfil liviano y elegante con una gran comodidad de asiento y la opción de apilar de 12 a 15 sillas en una torre compacta. Estéticamente, la forma contorneada del diseño y los materiales cálidos aportan el minimalismo centrado en el ser humano característico de Norm Architects a aplicaciones residenciales y hoteleras. La versatilidad del diseño es el resultado de una construcción cuidadosa y una amplia gama de materiales: con numerosos acabados enchapados y opciones de tapicería para elegir, la Co Chair es fácil de personalizar para crear la expresión y experiencia deseadas.
La silla se distingue por un amplio respaldo en chapa de madera, cuyas proporciones permiten libertad de movimiento y proporcionan el máximo confort. La comodidad también lideró el diseño del respaldo, que está posicionado y angulado para brindar un soporte excepcional. La estructura delgada pero robusta de acero con recubrimiento en polvo de la Co Chair define la intrigante silueta geométrica y ofrece una gran durabilidad.
Silla Co
La Co Chair combina un perfil liviano y elegante con una gran comodidad de asiento y la opción de apilar de 12 a 15 sillas en una torre compacta. Estéticamente, la forma contorneada del diseño y los materiales cálidos aportan el minimalismo centrado en el ser humano característico de Norm Architects a aplicaciones residenciales y hoteleras. La versatilidad del diseño es el resultado de una construcción cuidadosa y una amplia gama de materiales: con numerosos acabados enchapados y opciones de tapicería para elegir, la Co Chair es fácil de personalizar para crear la expresión y experiencia deseadas.
La silla se distingue por un amplio respaldo en chapa de madera, cuyas proporciones permiten libertad de movimiento y proporcionan el máximo confort. La comodidad también lideró el diseño del respaldo, que está posicionado y angulado para brindar un soporte excepcional. La estructura delgada pero robusta de acero con recubrimiento en polvo de la Co Chair define la intrigante silueta geométrica y ofrece una gran durabilidad.
Silla Co
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Silla Co
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Silla Co
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Silla Co
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Silla Co
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Silla Co
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Silla Co
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Silla Co
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La silla se distingue por un amplio respaldo en chapa de madera, cuyas proporciones permiten libertad de movimiento y proporcionan el máximo confort. La comodidad también lideró el diseño del respaldo, que está posicionado y angulado para brindar un soporte excepcional. La estructura delgada pero robusta de acero con recubrimiento en polvo de la Co Chair define la intrigante silueta geométrica y ofrece una gran durabilidad.